Odpowiedzi na pytania do tekstu o działaniach Johna Cage'a i Mariny Abramović
Co było rezultatem działań podjętych przez artystów? Jak myślicie, jaki efekt chcieli osiągnąć? Jakie środki wykorzystali w tym celu? Czy udało im się zrealizować swoje zamierzenia?
Artyści chcieli zmienić koncepcję dzieła artystycznego, proponując nowe podejście do sztuki. Chcieli oni niewątpliwie zbadać reakcję publiczności na postawienie ich w nowej dla nich sytuacji. John Cage'a spróbował stworzyć muzykę, nie korzystając z żadnego dźwięku, a Marina Abramović postanowiła sama zostać dziełem sztuki, z którym widz mógł wejść w interakcje. Jak widzimy, obu artystom udało się wywołać kontrowersje, ponieważ na długo zapisali się w historii sztuki. Stworzyli też coś nowego, wcześniej niewidzianego w sztuce.
Jakie refleksje wywołują w Was wystąpienia Johna Cage'a i Mariny Abramović?
Wystąpienie Johna Cage'a skłania do refleksji na temat tego, czym jest muzyka i czy cisza też może być muzyką. Wystąpienie Mariny Abramović natomiast pozwala zastanowić się, czy artysta jest też dziełem sztuki i czy może być nim żywy człowiek. Pozwala na refleksje, gdzie kończą się granice sztuki.
Jakie cechy tradycyjnie rozumianego dzieła sztuki podważyli autorzy opisanych performance'ów? Które elementy klasycznej koncepcji twórczości odrzucili lub zakwestionowali?
John Cage zakwestionował konieczność dźwięku w utworze muzycznym i podważył obraz dzieła muzycznego jako czegoś składającego się z dźwięków. Marina Abramović podważyła tezę, że dziełem sztuki może być tylko przedmiot i odrzuciła koncepcję autora jako twórcy.
Odpowiadając na pytania do załączonego tekstu, warto uprościć sobie pytanie, analizując wszystkie jego słowa i ich znaczenie, a następnie odnaleźć fragment tekstu, w którym znajdziemy odpowiedź na nasze pytanie. W naszej odpowiedzi możemy napisać własnymi słowami to, co autor zawarł w tekście.
#SPJ1
